曲目
G大调第4号钢琴协奏曲, Op.58 路德维希·凡·贝多芬 曲 I适中的快板 II稍快的行板 III回旋曲：活泼的
——中场休息——
D大调第2号交响曲，作品Op.73 约翰内斯·勃拉姆斯 曲 I不过分的快板 II不过分的柔板 III优雅的小快板（近乎小行板）转不过快的急板 IV热情的快板
*以上内容包括演出（时间、阵容、节目及演出票价等）可能有变更，以最终演出为准，仅供参考。
演出团体
维也纳爱乐乐团
再没有哪支乐团像维也纳爱乐乐团这样，能够将欧洲古典音乐的历史和传统紧密连接。在过去超过180年里，维也纳爱乐乐团经历着、同时也在改变着世界范围内的音乐历史。直至今日，大量带着“维也纳之声”印记的优秀独奏家和指挥家不断涌现，使得这支乐团脱颖而出。
乐团自1842年由奥托·尼古拉创立以来，一直深受杰出作曲家、指挥家以及全球观众青睐的秘密不仅在于用心保持纯粹的音乐风格并小心严谨地将其代代相传，而且在于其独特的历史和管理结构。乐团奉行民主性管理机制，将艺术和管理方面的决策全权交由乐手手上，同时与维也纳国家歌剧院管弦乐团保持紧密的合作关系，这一传统支撑起乐团的“爱乐理念”，直到今天。维也纳爱乐的制度规定只有维也纳歌剧院管弦乐团的成员才能有机会成为维也纳爱乐乐团的一员。
这种民主性机制的另一个独特之处在于，乐团可以自行独立组织音乐会、选择曲目或是聘用指挥家和独奏家。1860年，套票音乐会的形式出现，一位指挥家可以被雇用一整个乐季。这些音乐会建立了坚实的艺术和经济基础，直到今天这种形式依然被保留。1933年起，乐团采用了客座指挥的系统，得以与每一代最杰出的指挥家建立了广泛的艺术交流。
乐团于20世纪初开始进行巡演活动，自此足迹遍布全球各个大洲。近年定期到访的国家有德国、美国，此外即将再度回归中国。
2018年维也纳爱乐乐团学院成立。学院面向国际招生，经过严格考核选拔的学生将接受最高规格的2年制课程学习。2019年9月1日，首批12名学生在维也纳开启了他们的求学之旅。
维也纳爱乐乐团的使命是把音乐中的人道主义传达给听众，并带入他们的日常生活和观念中。从最初起，乐团就建立了强烈的社会意识。直到今天，乐团每年都会为残疾人士和自然灾害受害者设立福利音乐会和帮扶计划。
乐团曾获得过数不胜数的各类大奖。自2008年起，劳力士成为了乐团的独家赞助商。
维也纳爱乐乐团每年在维也纳举办约40场音乐会，其中新年音乐会和夏夜美泉宫音乐会在各大国家和世界范围内同步直播。乐团每年还会进驻萨尔茨堡艺术节，每年国际巡演期间都会上演超过50场音乐会，所有这些活动提升了维也纳爱乐乐团作为全球最顶级乐团之一的声望。
指挥
图冈·索契耶夫
国际知名指挥家图冈·索契耶夫与全球顶尖交响乐团长期保持深度合作。近几个乐季，他多次受邀执棒维也纳爱乐乐团赴欧亚多地巡演，并有幸指挥乐团标志性演出——美泉宫夏夜音乐会，以及纪念小约翰·施特劳斯诞辰200周年庆典音乐会。这份深厚合作关系将延续至2026年萨尔茨堡音乐节（8月）、2026年9月欧洲主要城市巡演，还有举世闻名的维也纳金色大厅新年音乐会。
2026/2027乐季，索契耶夫将再度受邀登台柏林爱乐、慕尼黑爱乐、莱比锡布商大厦管弦乐团、巴伐利亚广播交响乐团，以及德累斯顿国家管弦乐团（2023年他曾执棒该团广受好评的跨年夜音乐会）。德国之外，他将重返瑞士罗曼德管弦乐团、法国广播爱乐乐团、罗马圣切契利亚国立学院管弦乐团、英国爱乐乐团、图卢兹国家管弦乐团。
2025年6月，图冈·索契耶夫正式出任瑞士罗曼德管弦乐团首席指挥兼艺术顾问。2008至2022年间，他担任图卢兹国家管弦乐团音乐总监，执掌多季成功演出，推出多部世界首演作品，并带领乐团完成大量海外巡演，令乐团跻身国际一线阵营。他深耕歌剧曲目，2014－2022年兼任莫斯科大剧院音乐总监、首席指挥；近几季，他在维也纳国家歌剧院执棒新版《约兰塔》、苏黎世歌剧院执棒《唐豪瑟》，均收获极高赞誉。
欧洲以外，索契耶夫常年执棒美国顶尖乐团，包括纽约爱乐、费城管弦乐团、波士顿交响乐团、芝加哥交响乐团等国际名团。
索契耶夫发行过大量获奖唱片，合作乐团涵盖图卢兹国家管弦乐团、2012－2016年任职首席指挥的柏林德国交响乐团，以及维也纳爱乐；柏林爱乐数字音乐厅也收录了他大量现场演出录像。
索契耶夫是圣彼得堡音乐学院传奇指挥名师伊利亚·穆辛晚年弟子。他热衷于向青年音乐人传授专业经验，并于2016年在图卢兹创立国际指挥学院。同时他常年授课于维也纳爱乐安吉莉卡·普罗科普夏季学院、马勒室内乐团学院；在萨尔茨堡复活节音乐节与柏林爱乐合作期间，他还指挥柏林爱乐业余乐团BEPHIL登台演出。
索契耶夫与“爱乐铜管重奏团”保持紧密合作，这支精英铜管团体由柏林爱乐、维也纳爱乐演奏家及业内名家组成。他不仅执棒录制该团首张专辑，还指挥多场广受好评的专场音乐会，并荣幸担任该团铜管教育项目荣誉赞助人。
艺术家
郎朗
郎朗是当今古典音乐界的领军人物——作为钢琴家、教育家与慈善家，他已成为21世纪全球最具影响力且热忱执着的艺术使者之一。无论是在2008年北京奥运会开幕式、2020年迪拜世博会开幕式、2024年巴黎圣母院重开庆典上为数十亿观众演奏，还是在公立学校为数百名儿童献艺，他都同样投入，堪称通过音乐传递情感的大师。
被《纽约时报》盛赞为 “古典音乐界最炙手可热的艺术家”，郎朗的音乐会在全球范围内场场爆满。他与西蒙·拉特爵士、古斯塔夫·杜达梅尔、丹尼尔·巴伦博伊姆、克里斯托夫·艾森巴赫等指挥家保持长期合作，足迹遍布世界所有顶级管弦乐团的舞台。郎朗以打破常规思维著称，频繁涉足不同音乐领域：他在格莱美奖颁奖典礼上与金属乐队、法瑞尔·威廉姆斯、爵士传奇人物赫比·汉考克的合作演出，吸引了数百万观众观看。
对创新的热忱促使郎朗开展了诸多古典音乐之外的精彩跨界合作。他曾与艾德·希兰、约翰·传奇、BLACKPINK成员罗婕、J·巴尔文、周杰伦等全球流行巨星携手，让古典音乐触达更广泛多元的受众；还与迪士尼达成合作，将古典艺术造诣与迪士尼的奇幻魅力相融合，进一步拓展了影响力边界。
近十年来，郎朗始终致力于全球音乐教育事业。2008年，他创立郎朗国际音乐基金会，旨在培养未来的顶尖钢琴家、推动前沿科技赋能音乐教育，并通过现场音乐体验培育年轻受众。2013年，郎朗被联合国秘书长任命为和平使者，聚焦全球教育议题。
郎朗的影响力还延伸至奢侈品领域，他担任安联、迪奥、宇舶表、轩尼诗的全球品牌大使，并与艾丽西亚・凯斯联袂为轩尼诗打造高关注度宣传活动。独特的艺术素养与创造力，让他涉足更多元领域：设计限量版施坦威黑钻钢琴、向全球首发施坦威Spirio Cast高解析度自动演奏钢琴、打造宇舶表限量腕表、参与布加迪汽车内饰设计等，充分展现了音乐之外的多元才华。
郎朗3岁开始学习钢琴，5岁前便举办了首场公开独奏音乐会。9岁考入北京中央音乐学院，13岁斩获柴科夫斯基国际青年音乐家比赛一等奖。随后，他前往费城柯蒂斯音乐学院，师从传奇钢琴家加里·格拉夫曼。17岁时，郎朗迎来事业转折点——他在“世纪庆典音乐会”上顶替安德烈·瓦茨登台，与克里斯托夫·艾森巴赫执棒的芝加哥交响乐团合作演绎柴科夫斯基《第一钢琴协奏曲》，一夜成名，演出邀约纷至沓来。
郎朗致力于让更多人爱上古典音乐的不懈努力，为他赢得了诸多殊荣：2010年获颁达沃斯水晶奖，入选世界经济论坛“全球青年领袖”（250人榜单）；荣获英国皇家音乐学院、曼哈顿音乐学院、纽约大学等多所高校的荣誉博士学位。2011年12月，他获得中华人民共和国文化部最高奖项，并斩获德国联邦十字勋章（德国最高民事荣誉）、法国艺术与文学勋章（法国最高文化荣誉）。2016 年，郎朗受邀前往梵蒂冈为教皇方济各演奏，还曾为四位美国总统及多国君主等众多国际政要献艺。
