“之间”在未觉察中存在，在觉察中膨胀。“之间”生息在主体的裂缝之中，个体与群落的声音、虚拟与现实的应答……“之间”粘合了艺术媒介的交互，向个体搭建回归的桥梁。当墨与水彼此渗透，这是“之间”的消隐，还是它向无限的扩容？
本场音乐会以“之间 -inter”为题，试图在声音的罅隙中捕捉存在的幽微形态。“之间”并非空无，而是生发于主体裂缝中的知觉场——个体与群落的声音在此应答，虚拟与现实的边界在此消融。当长笛的气息与打击乐的共振彼此渗透，艺术媒介的交互不再仅是技法叠置，而成为搭建回归个体知觉的桥梁。墨与水之间，是消隐，亦是向无限的扩容。
音乐会以德彪西《比利提斯》开篇，这部原为声乐套曲的作品经改编后，长笛与马林巴在音色对位中重构了古希腊的牧神语境：从召唤潘神的夏风，到无名墓前的静默，再至埃及女子的异域舞姿——声音游走于神话与尘世、仪式与即兴之间，将“之间”铺展为一种可感的时空织体。中村典子《Navi》以声响的定向与弥散隐喻听觉主体的位置困惑，长笛与打击乐互为坐标，在错位与重合中绘制流动的声景。
伦斯基《联结》（Ligare）直指“之间”的本体论维度，拉丁语词源暗示着纽带与束缚的双重意涵：乐器间的对话既是粘连，亦是挣脱，声响在张力中生成意义。武满彻《向海》以中音长笛的沉郁音色呼应海洋的呼吸，三幅音画——夜、白鲸、鳕岬——将水意象叠入德彪西式的光影碎片，墨与水的渗透在此凝为听觉现象。终章博迪《雨林》以六段体结构编织生态之声：狩猎的呼号、摇篮曲的往复、哀歌与童戏的并置，长笛与马林巴的多层声境，将“之间”从人类主体延展至万物交感。置身其中，或可觉察：那些未被命名的间隙，恰是意义无限扩容的起点。
曲目单
1.
Claude Debussy - Bilitis arr. for flute and marimba 15’
I. Pour invoquer Pan, dieu du vent d’été
II. Pour un tombeau sans nom
III. Pour que la nuit soit propice
IV. Pour la danseuese aux crotales
V. Pour L’Égyptienne
VI. Pour remercier la pluie au matin
克劳德·德彪西 - 《比利提斯》为长笛与马林巴改编
I. 为召唤潘，夏风之神
II. 为一座无名墓
III. 为使夜之吉兆
IV. 为持响板的舞者
V. 为埃及女子
VI. 为感谢晨雨
长笛：林笑语
马林巴：伍濬思
2.
Noriko Nakamura - Navi for flute and percussion 13’
中村典子 - 《Navi》为长笛与打击乐而作
长笛：林笑语
打击乐：伍濬思
——intermission——
中场休息
3.
Alexandre Lunsqui - Ligare for flute and percussion 8’
亚历山大·伦斯基 - 《联结》为长笛与打击乐而作
长笛：林笑语
打击乐：伍濬思
4.
Tõru Takemitsu - Toward the Sea arr. for alto flute and marimba 11’
I. The Night
II. Moby Dick
III. Cape Cod
武满彻 - 《向海》为中音长笛与马林巴改编
I. 夜
II. 白鲸
III. 鳕岬
长笛：林笑语
马林巴：伍濬思
5.
Jack Body - Rainforest arr. for flutes and marimba 15’
I. Hunting Song
II. Returning from a Hunt
III. Lullaby
IV. Lament
V. Lullaby
VI. Children’s Game
杰克·博迪 - 《雨林》为长笛与马林巴改编
I. 狩猎歌
II. 猎归
III. 摇篮曲
IV. 哀歌
V. 摇篮曲
VI. 童戏
长笛：林笑语
打击乐：伍濬思
*演出曲目及顺序以现场为准
演员简介
林笑语
林笑语，青年长笛演奏家、艺术活动策划人。作为中国目前最为活跃的当代独奏者之一，她的艺术实践以长笛这一原声乐器为核心，同时广泛涉足于电子音乐、多媒体剧场、装置艺术、行为艺术等多个领域。
长期以来，林笑语与来自海内外的当代艺术家以及作曲家们密切合作，共同创作、委约并首演了众多备受瞩目的题献作品。近年来，她作为中国-东盟当代室内乐团、陈晓勇作曲工作坊与ELA上海友人室内乐团的独奏长笛，以及香港中文大学（深圳）音乐学院、北京当代乐团的特邀长笛参与了众多学术展演、研讨及公众项目。
林笑语师从邵兵、马勇、朴美香、Cynthia Meyers、John Heiss、Izaskun Erdocia等知名音乐家，先后就读于上海音乐学院附中、美国新英格兰音乐学院以及香港演艺学院。在校期间，她曾担任当代音乐理论学部助教职位，并于2018年联合创办美国Alinéa当代室内乐团；2020年，她获得由美国新英格兰音乐学院颁授的学科荣誉毕业奖、全期院长奖学金以及约翰·凯奇当代音乐杰出贡献奖；2022年创立此在艺集艺术交流平台（Dasein Contemporary Art Collective），致力于推动当代艺术的跨界交流与创新。
作为当代艺术活动策划人，林笑语专注于探索作为表达载体的声音与其他媒介的交汇可能性。近年来，她受邀参与了一系列重要的音乐节与活动，演出足迹遍及全球。其中包括中国当代音乐创作（北京）学术研讨会、中国上海国际艺术节、北京国际音乐节、北京现代音乐节、中国东盟音乐周、杭州现代音乐节、成都当代音乐周、国际计算机音乐大会、长安艺术周、广州大剧院多媒体音乐剧场《弄影》、香港中文大学（深圳）音乐学院沙龙音乐会、上海当代艺术博物馆“摩登之夜”系列音乐会、深圳龙城CC“栖声”系列声音剧场、“声无际”系列音乐会等。
伍濬思
伍濬思现修读香港演艺学院音乐硕士学位课程，主修定音鼓及管弦乐敲击，师从庞乐思及白亚斯并于 2022 年及 2023 年连续获得Mr. & Mrs. Y S Liu 奖学金。 伍氏曾与著名艺术家第三海岸打击乐团，史特拉斯堡打击乐团 ，特雷维诺(Ivan Trevino) 合作演出，并参与义大利Soundscape音乐节、谭盾的净土 · 莲 Immersive实景秀、香港周@曼谷及美国普林斯顿大学主办的「Sō Percussion Summer Institute 2025」，拥有丰富的国际演出经验。在2024年，香港鼓乐节的未来鼓王争霸战比赛中获得了冠军，同年亦被选为世界打击乐团的艺术家之一，进行了英国、西班牙和葡萄牙的欧洲巡回演出。最近在由谭盾成立的香港女子打击乐团首度亮相。
